ကုိလိုနီေခတ္ အေငြ႕အသက္ရေနဆဲ ေဘာက္ေထာ္ဘူတာကေန ဘူတာလမ္းအတိုင္း ေလွ်ာက္လာၿပီး ဓမၼာ႐ံု လမ္းထဲကို ခ်ိဳးဝင္လိုက္တာနဲ႔ Bauk Htaw Art Gallery ဆိုတဲ့ ဆိုင္းဘုတ္ကေလးကို ၿငိမ္သက္ေအးခ်မ္းစြာ ေတြ႕ရပါတယ္။
စိမ္းစိမ္းလန္းလန္း သစ္ပင္ပန္းပင္ေလးေတြၾကားက အဲဒီ “ေဘာက္ေထာ္ အႏုပညာျပခန္း” က ပန္းခ်ီ ဆရာမုတ္သုန္ရဲ႕ ျပခန္းပါ။ ျပခန္းေလးထဲမွာ သူ႔ရဲ႕ အႏုပညာလက္ရာေတြကို စီထားထပ္ထားတာ စိတ္ဝင္စားဖြယ္ ေတြ႕ရပါ တယ္။ သူ႔ရဲ႕ အႏုပညာ လက္ရာေတြထဲမွာ သူ႔ရဲ႕ ေရာင့္ရဲစိတ္နဲ႔အတူ လက္ကေပ်ာ္သလို ေရးဆြဲဖန္တီး တင္ျပမႈကိုလည္း ေတြ႕ရပါတယ္။
အသားမျဖဴ မညိဳ၊ အရပ္ မနိမ့္မျမင့္ ရွိတဲ့ ဆရာမုတ္သုန္ဟာ အေနအထိုင္ ႐ိုးရွင္းၿပီး အေျပာ အဆို ၿငိမ္းေအးသူပါ။ သူဟာ သ႐ုပ္ေဖာ္ ပန္းခ်ီဆရာအျဖစ္လည္း ေအာင္ျမင္သလို၊ ပန္းခ်ီဆရာ အေနနဲ႔လည္း ထင္ရွားသူ ျဖစ္ပါတယ္။
ဆရာ မုတ္သုန္နဲ႔ေတြ႕ဆံုၿပီး သ႐ုပ္ေဖာ္ ပန္းခ်ီ ေရးဆြဲဖန္တီးမႈ (Illustration) နဲ႔ ပန္းခ်ီ (Painting) ေရးဆြဲ ဖန္တီးမႈအေၾကာင္း
ေမးျမန္းျဖစ္ပါတယ္။
“က်ေနာ္က ကြန္ပ်ဴတာ နည္းပညာကို သိပ္မသံုးဘူး။ ကိုယ္တိုင္ လက္နဲ႔ေရးတာမ်ားပါတယ္။ ကြန္ပ်ဴတာ နည္းပညာကို သံုးစြဲ ဖန္တီးေတာ့ ပိုၿပီးသပ္သပ္ရပ္ရပ္ ျဖစ္သြားပါတယ္။ ဒါေပမယ့္ လံုးဝ မသံုးတာေတာ့ မဟုတ္ဘူး။ တခ်ိဳ႕ ပံုေတြဆိုရင္
နည္းပညာေရာ ကိုယ္တိုင္ဖန္တီး မႈေရာ သံုးပါတယ္။ “ဆူညံေသာဝန္ခ်ီစက္” ဆိုတဲ့ မ်က္ႏွာဖံုးတခုမွာဆိုရင္ သြားစိုက္ဆိုင္က အံသြားပံု (ဓာတ္ပံု) ကိုယူၿပီး စတီးႀကိဳးနဲ႔ ခ်ည္ေႏွာင္ဆြဲထားတဲ့ပံု ဖန္တီးထားတယ္။ လက္နဲ႔ဖန္တီးတာ နည္းနည္းပဲ ပါတယ္။ အဲဒီမွာ အံသြားပံုကို က်ေနာ္ကိုယ္တိုင္ ေရးရမယ္ဆိုရင္ သပ္ရပ္မႈလည္း နည္းမယ္၊ လက္လည္း ဝင္တယ္၊ အခ်ိန္ အမ်ားႀကီးလည္း ေပးရမယ္ေပါ့။ ဒါေပမယ့္ ကြန္ပ်ဴတာ နည္းပညာကို သံုးစြဲျခင္းအားျဖင့္ ပိုျမန္ဆန္လာတယ္၊ ပိုၿပီး သပ္ရပ္ သြားတယ္။ ေခတ္အေလ်ာက္ တိုးတက္လာတဲ့ နည္းပညာေတြကို အသံုးခ်ၿပီး ဖန္တီးမႈေတြလုပ္ႏိုင္ရင္ ပိုၿပီး က်စ္လ်စ္ သြားပါတယ္။ အခ်ိန္ကုန္လည္း သက္သာတယ္။ “ရာဇဝင္ရွင္းတမ္း” စာအုပ္မ်က္ႏွာဖံုးဆိုရင္ ေခါင္းမွာ အဝတ္စြပ္ထားတဲ့ လူပံုေတြကို အမ်ားႀကီးပြားယူ ဖန္တီးပါတယ္။ အဲဒီပံုတူေတြ အမ်ားႀကီးေရးဆြဲဖို႔ ဆိုတာ မလြယ္ဘူးေလ။ ေနရာ အထားအသိုနဲ႔
အေရာင္ကိုလည္း လိုသလို ျပင္ယူဖို႔လည္း လြယ္တယ္” လို႔ ပန္းခ်ီမုတ္သုန္က ရွင္းျပပါတယ္။
အဲဒီလို သ႐ုပ္ေဖာ္ ပန္းခ်ီကို ဘယ္လို ဖန္တီးယူပါလိမ့္။ ရသပန္းခ်ီေရးရတာနဲ႔ ဘယ္လိုကြာျခားပါလိမ့္။ ဆရာ မုတ္သုန္က အဲဒီ အေၾကာင္း ဆက္လက္ေျပာျပပါတယ္။
“က်ေနာ္ သ႐ုပ္ေဖာ္ပံုေရးတဲ့အခါမွာ စာမူနဲ႔ လိုက္ေလ်ာညီေထြရွိဖို႔၊ စာမူကို ထမ္းပိုးႏိုင္ဖို႔ အားထုတ္ေလ့ ရွိပါတယ္။ အဲဒီလိုအားထုတ္ရင္း “အိုင္ဒီယာ” တို႔၊ “နိမိတ္ပံု” တို႔၊ “သေကၤတ” တို႔ ကၽြဲကူးေရပါ သေဘာမ်ိဳး ျဖစ္သြားႏိုင္တယ္။ တမင္ ဖန္တီးလုပ္ယူတာမ်ိဳး မရွိဘူး။ သ႐ုပ္ေဖာ္ပန္းခ်ီနဲ႔ Fine Art ရသ ပန္းခ်ီမွာ အေျခခံသေဘာခ်င္းက ဆန္႔က်င္ဘက္ပဲ။ ပန္းခ်ီကားက ကိုယ္ေရးခ်င္လို႔ ေရးတာ၊ အဆံုးသတ္ခ်င္တဲ့အခ်ိန္ အဆံုးသတ္မယ္၊ ဒါမွ မဟုတ္ ပစ္ထားခ်င္ ပစ္ထားလိုက္ ဦးမယ္ေပါ့။ သ႐ုပ္ ေဖာ္ပန္းခ်ီက်ေတာ့ အဲဒီလို လုပ္လို႔ မရဘူးေလ။ အနည္းဆံုး စာမူနဲ႔ လိုက္ဖက္ေအာင္ ေရးဖို႔ ဆိုတဲ့
ကန္႔သတ္ခ်က္ ရွိတယ္။ ၿပီးေတာ့ စာေပစိစစ္ေရး မူနဲ႔လည္း မၿငိစြန္းဖို႔လည္း သတိထားရတယ္။ အယ္ဒီတာ လက္ထဲကိုလည္း
အခ်ိန္မီ ေပးႏိုင္ဖို႔လည္း ထည့္သြင္း စဥ္းစားရတယ္” လို႔ ဆိုပါတယ္။
ကဗ်ာသ႐ုပ္ေဖာ္ကို ဘယ္လို အေကာင္းဆံုးျဖစ္ေအာင္ ဖန္တီးေရးဆြဲသလဲ ဆိုတာ သူက သ႐ုပ္ေဖာ္ ပန္းခ်ီဆရာအေနနဲ႔ တာဝန္ယူပံုကို ဆက္လက္ ေျပာျပပါတယ္။
“ကဗ်ာ ေကာင္းဖို႔ကေတာ့ ကဗ်ာဆရာရဲ႕ တာဝန္၊ အဲဒီကဗ်ာကို သ႐ုပ္ေဖာ္ေပးတဲ့ပံု ေကာင္းဖို႔ က်ေတာ့ သ႐ုပ္ေဖာ္ ပန္းခ်ီဆရာရဲ႕ တာဝန္ပါ။ ကဗ်ာေကာင္းမွ ပံုေကာင္းမယ္လို႔ေတာ့ က်ေနာ္မေျပာဘူး။ ေျပာရင္ သ႐ုပ္ေဖာ္ပံု ေရးကတည္းက ပန္းခ်ီဆရာ တာဝန္မဲ့ရာ က်မယ္။ စာမူက ဘယ္လိုျဖစ္ေနေန၊ ကိုယ္နဲ႔ဆိုင္တာက စာမူထဲမွာ ရွိေနမယ့္၊ ပံုေရးလို႔ရမယ့္
အခ်က္အလက္ကို ရွာရမယ္၊ ေရးကြက္ကို ရွာရမယ္။ ဒါကို “မွီ” ၿပီး ပံုျဖစ္ေအာင္ လုပ္ရတယ္”
ဂီတ၊ ပန္းခ်ီအပါအဝင္ အႏုပညာသမား ေတာ္ ေတာ္မ်ားမ်ားမွာ ကိုယ္ပိုင္ဟန္ ထူေထာင္ဖို႔ ႀကိဳးစား ၾကတယ္လို႔ ဆိုပါတယ္။ ကိုယ္ပိုင္ဟန္ ထူေထာင္ဖို႔နဲ႔ ပတ္သက္ၿပီး ပန္းခ်ီမုတ္သုန္က သူ႔အျမင္ကို ပြင့္ပြင့္ လင္းလင္း ေျပာျပပါတယ္။
“အႏုပညာ တမ်ိဳးမ်ိဳး လုပ္တဲ့လူတေယာက္ အေနနဲ႔ ကိုယ္ပိုင္ဟန္ တခုေတာ့ ထူေထာင္ဖို႔ တာဝန္ရွိပါတယ္။ သို႔ေပမယ့္
က်ေနာ့္အေနနဲ႔ ကိုယ္ပိုင္ဟန္တခု ရဖို႔ဆိုၿပီး အတင္း အဓမၼ မႀကိဳးစားဘူး။ “စိတ္” ကို လြတ္လြတ္လပ္လပ္ ထားၿပီး လက္က ေပ်ာ္သလိုေရးရင္း ေရးရင္းနဲ႔ပဲ ကိုယ္ပိုင္ဟန္ (စတိုင္) တခု ရမွန္းမသိ ရလာပါလိမ့္မယ္။ အတင္းႀကီး ႀကိဳးစား ျပန္ေတာ့လည္း စိတ္ဖိစီးမႈ၊ စိတ္က်ဥ္းက်ပ္ မႈေတြ ျဖစ္ၿပီး ခရီးမေပါက္ႏိုင္ ျဖစ္ေနျပန္ေရာပဲ” လို႔ သူကဆိုပါတယ္။
ဆရာမုတ္သုန္ရဲ႕ အေစာပိုင္း လက္ရာေတြက Realism အေျချပဳ ေရးခဲ့ပါတယ္။ ေနာက္ေတာ့ မုတ္သုန္ရဲ႕လိုင္းဆိုၿပီး တုပေရးဆြဲၾကတဲ့ လူငယ္ ပန္းခ်ီဆရာေတြကိုလည္း ေတြ႕ဖူးပါတယ္။
သူ႔ရဲ႕ ေရးဆြဲဟန္နဲ႔ ပတ္သက္လို႔ေတာ့ သူက “ဘာေၾကာင့္မွန္းမသိဘူး၊ ႏိုင္ငံျခား ပန္းခ်ီ ဆရာႀကီးေတြကို တုပမေရးျဖစ္ဘူး။ ဝါသနာရွင္ ခ်ာတိတ္ဘဝက ဝါသနာတူ သူငယ္ခ်င္းေတြ၊ မယူမေနရ သင္႐ိုးၫႊန္းတမ္း တခုသဖြယ္ ကူးယူေလ့က်င့္ ခဲ့တာက ဆရာႀကီး ဦးေသာင္းဟန္ရဲ႕ လက္ရာေတြပါ။ ေနာက္က်မွ က်ေနာ္တေယာက္တည္း လိုင္းကြဲ သြားတယ္။ ဟိုတုန္းက
လွ်ိဳ႕ဝွက္သဲဖို မဂၢဇင္းဆိုတာ ရွိတယ္။ အဲဒီ မဂၢဇင္းထဲက မင္ျခစ္လက္ရာ ပညာရွင္ေတြျဖစ္တဲ့ ကိုဝသုန္၊ ကိုေက်ာ္ေသာင္း၊ ပန္းခ်ီ ေလးဝင္း၊ ေရႊေမာင္ေမာင္၊ ေမာင္ေမာင္တိုး စတဲ့ သူေတြရဲ႕ လက္ရာေတြကို ေလ့က်င့္ျဖစ္တယ္။ နည္းနည္း ႀကီးလာေတာ့ ကိုဒီ (ပန္းခ်ီဆရာ ေမာင္ဒီ) ရဲ႕ ေရးဟန္ေတြေပါ့ေလ။ သူတို႔ ေရးဟန္ေတြဟာ က်ေနာ့္အေပၚ အမ်ားႀကီး သက္ေရာက္ခဲ့တယ္” လို႔ ေျပာပါတယ္။
ပန္းခ်ီဆရာတဦးဟာ ပန္းခ်ီကားတခု ဖန္တီးဖို႔ အတြက္ တခ်ိဳ႕ဆို တရားထိုင္တာတို႔ စိတ္ၿငိမ္ေအာင္ လုပ္တာတို႔ရွိတယ္လို႔ ဆိုပါတယ္။ ဆရာမုတ္သုန္က ေရာ ဘယ္လိုျပင္ဆင္ပါသလဲလို႔ ေမးၾကည့္ေတာ့ “ဘယ္လိုျပင္ဆင္တယ္ ဆိုတာမ်ိဳး မရွိပါဘူး။ ေရးခ်င္ စိတ္ေပါက္လာရင္ ေရးတာပါပဲ” လို႔ တိုတိုရွင္းရွင္း ေျဖပါတယ္။
ပန္းခ်ီမုတ္သုန္ဟာ မိသားစုနဲ႔အတူ အမွတ္ (၁/င) ဓမၼာ႐ံုလမ္း၊ ရန္ကင္း ၁၅ ရပ္ကြက္မွာ ေနထိုင္လ်က္ရွိၿပီး ကိုယ္ပိုင္ အႏုပညာျပခန္းျဖစ္တဲ့ ေဘာက္ေထာ္ အႏုပညာျပခန္းလည္း တည္ေထာင္ထားပါတယ္။ ဆက္သြယ္လိုပါက ဝ၉ ၅၀၄၉၄၀၅ သို႔ ဆက္သြယ္ႏိုင္ပါတယ္။
The post သန္႔စင္ “စိတ္” နဲ႔ အႏုပညာဖန္တီးသူ ပန္းခ်ီဆရာ appeared first on ဧရာ၀တီ.